Reseñas de Películas - No se Aceptan Devoluciones

No Se Aceptan Devoluciones es una pelicula mexicana de 2013, dirigida, co-escrita y actuada por Eugenio Derbez, conocido comediante mexicano, reconocido por hacer el doblaje latino del personaje de Burro en las peliculas de Shrek. Esta es considerara la pelicula mas taquillera en la historia, recaudando cerca de 100 millones de dolares en taquilla a nivel internacional. Lamentablemente, esto no al salva de ser una muy pretenciosa pelicula a nivel critico.

La historia de esta pelicula nos cuenta la vida de Valentín, un hombre muy lujurioso, el cual vive su vida en constante desenfreno sexual. Pero un dia, una de las tantas mujeres con las que tiene relaciones, Julie, resulta llegar a su casa con una bebe, la cual resulta ser de nuestro protagonista, y de manera irresponsable, lo abandona con este, haciendo que Valentín termine por cuidar de esta. Aunque la presion de no tener responsabilidades muy severas le gana, y Valentín termina por arriesgarse a cruzar la frontera con la bebe, en busqueda de su madre, para entregarsela de vuelta y que esta se responsabilise de la niña. Lamentablemente, encontrar a Julie, se convertira en una tarea muy complicada, haciendo que Valentín termine por encariñarse con la niña y termine por abandonar por completo la idea de la busqueda.

Si puedo llamar a esta pelicula con un termino, seria el de "manipuladora". Este filme esta lleno de escenas que fuerzan la comedia y el drama de maneras muy descaradas. Como por ejemplo, la pelicula te esconde muchas cosas que termina por revelar a ultimo momento, las cuales se sienten muy sacadas de la nada, lo que me hace pensar que el libreto no tenia ni idea de como cambiar de circunstancias sin la necesidad de recurrir a coincidencias y situaciones absurdas. Los personajes a pesar de que en un principio se nota un cierto toque de carisma, en especial el protagonista, al cual se le hace un analisis de su pasado desde el momento en el que inica la pelicula, poco a poco empiezana decaer en personajes sacados de las tipicas comedias picantes de mexico, o de repente empiezan a cambiar de parecer dependiendo del sentimiento que la pelicula quiera forzar al espectador que sienta.

No voy a mentir, sabia que desde el principio la pelicula no iba a ser algo que se pudiera considerar como "una obra maestras", porque desde la produccion s epuede saber que esta pelicula fue hecha para un publico casual que solo quiere entretenerse con cualquier tonteria. Y si, en principio dejaba pasar estas cosas por alto, el humor sexual y acido de los mexicanos, los doble sentido, los personajes estereotipados, las absurdas escenas de comedia cruel y demas, pero lamentablemente la pelicula empieza a decaer desde el moemnto en que el personaje de Julie vuelve ha aparecer. A pesar de que es importante humanizar a los personajes, la pelicula intenta hacerte ver a los personajes desagradables como si fueran martires, en otras palabras, la pelicula manipula los eventos para hacer ver a personajes que moralmente hablando se comportan de manera irresponsable e incorrecta como justicieros o victimas de la situacion, lo cual es muy chocante y demasiado contradictorio no solo con los personajes, sino tambien con la historia que se contaba en un principio. El personaje de Julie es lo que arruino esta pelicula, ya que el libreto siempre quiere hacerte ver a este personaje como una persona agradable, sabiendo muy bien que es la causa de todos los problemas del protagonsita, y la pelicula entra en constante conflicto al intentar meterla en la historia todo el tiempo, haciendo que la odies a mas no poder, forzandote a que la "aprecies".

La pelicula no me hizo llorar, ni reflexionar. Senti su final como algo pretencioso y manipulador, habiendo ya descrito antes que la pelicula te oculta cosas que nunca menciona sino hasta ultimo momento, como lo hacen los malos libretos en telenovelas mexicanas. Puedo rescatar la actuacion de Eugenio Derbez haciendo que el personaje de Valentín se desarrolle y cambie a medida que avanza la historia, igualmente la actuacion de la pequeña niña. Lamentablemente no puedo decir lo mismo de los demas personajes, los cuales a veces aparecen de la nada, como extraños cameos de farandula mexicana que nadie conoce en escenas muy extrañas las cuales no se si sentirme incomodo o preguntarme si estaba viendo la misma pelicula. Me gusto la idea de generar un trauma y un problema simbolico en el protagonista donde desde su temprana infancia, sus miedos se representan como lobos que aparecen para atormentarlo de los problemas en su vida. Lamentablemente el humor es demasiado vulgar y forzado para mi gusto, ademas de hacerlo tan innecesariamente cruel a proposito para que sientas lastima del protagonsita a fuerzas.

En definitiva, a pesar de que la pelicula se veia tontamente divertida en un principio, termino por decaer en el tipico melodrama telenovelesco lleno de circunstancias y coincidencias forzadas para manipular los sentimientos del espectador casual, con situaciones sacadas de la manga de algun libretista sin experiencia. Si eres un espectador causal, ajeno a la industria cinematografica, o a la creacion de libretos o apreciacion narrativa, esta pelicula quiza la disfrutes debido a no estas acostumbrado a los recursos facilistas de la industria, pero si eres alguien que espera una película latinoamericana revolucionaria, que aporta a la historia del cine algo cultural y de humor inteligente, no esperes absolutamente nada de esta pelicula, ya que como lo mencione antes, esta diseñada para que personas sin criterio puedan divertirse con una "tonta comedia sexual".

No Se Aceptan Devoluciones: 4/10

Reseñas de Manga - Aku no Hana

La risa es satánica, por lo tanto, es profundamente humana. 

―Charles Baudelaire

Takao Kasuga es un adolescente que ama los libros, particularmente uno llamado Las Flores del Mal. Un día, aquel libro se le queda olvidado en su escuela, y al ir por el encuentra en el salón de clases, un bolso con la ropa de gimnasia de la chica que le gusta, Nanako Saeki. Dejándose llevar por impulsos lujuriosos, Kasuga se lleva las ropas a su casa. Al día siguiente, en la escuela pronto se arma el rumor de que "un pervertido" se ha robado las ropa de gimnasia de Saeki, lo cual hace que Kasuga se una en una completa vergüenza y sentimiento de culpabilidad. Y es entonces cuando de repente, la chica rara y antisocial de la clase, Sawa Nakamura, le revela a Kasuga, que esta le vio robarse la ropa de gimnasia de Saeki, pero en lugar de revelar esta información al publico, Nakamura decide chantajear a Kasuga, controlando su vida y manipulando sus emociones, dejando liberar lo mas oscuro de su ser en el proceso.

Las Flores del Mal, titulo que este manga toma del libro homónimo de Charles Baudelaire, es un manga de drama psicológico de 2009 hecho por Shuuzou Oshimi. Esta historia es conocida infamemente por su controversial adaptación al anime, debido a su bizarra animación rotoscopica y su lento desarrollo. Tengo que decir que este manga es muy extraño en su desarrollo. En principio la historia nos pone en una situación bastante lineal, en la cual vemos al protagonista y su vida cotidiana, pero a medida que avanza la historia, los pensamientos y visiones del mundo empiezan a cambiar dramáticamente, mostrándonos psicodelicas imágenes simbólicas que pueden ser bastante confusas para los lectores casuales. El arte en principio se ve bastante cotidiano a lo acostumbrado en historias de drama escolar para adolescentes, pero su ambientación hace que el manga pareciera estar en una historia para adultos. Cada avanze en la historia crea una sesacion de angustia, donde no se sabe que es lo que va a suceder, ni cuales son las decisiones que los personajes tomaran haciendo que el manga no se vuelva predecible y se mantenga interesante de principio a fin. Se podría decir que el desarrollo de los personajes es unico, ya que en lugar de verlos madurar y cambiar su forma de pensar de manera positiva, los vemos caer en la desesperación y en situaciones cada ves mas extrañas, perturbadoras e impactantes, una y otra vez.

Mi problema con el manga, es personal, ya que al no ser una persona atraída por saber que se siente cometer actos de extrema depravación, realmente al entrar en el mundo de los personajes, me siento muy ajeno a estos, haciendo que los repele pero al mismo tiempo me interese saber hasta que punto van a llegar con sus decisiones impulsivas. El manga no cuenta con ningún contenido ultraviolento ni explicitamente sexual, pero ciertas características netamente de ambiente y psicodelia hacen que escenas que pdorian verse sencillas y monótonas se conviertan en impactantes situaciones perturbadoras. Podría llegar a decir que es como ver La Naranja Mecánica pero para una audiencia mas joven. No lo recomendaría a lectores casuales debido a su fuerte contenido psicodelico y filosófico, pero si estas dispuesto a ver historias distintas esta historia te mantendrá ciertamente entretenido por un rato.     

Aku no Hana: 7/10

Reseñas de Películas - Happiness

La búsqueda de la felicidad es una de las principales fuentes de infelicidad. 

- Eric Hoffer

Felicidad es una comedia negra de 1998, infame debido a su contenido tan controversial, en cualquier aspecto de la palabra. Esta película nos cuenta la vida de un gran reparto de personajes que están conectados entre si, sus problemas y relaciones personales. Aunque tiene algo en común, y es que todas las personas en este filme, no son felices.

El nombre de esta película, es intencionalmente un sarcasmo, ya que solo encontraras situaciones depresivas una detrás de otra, que llegan de ligeras ocurrencias, a tragedias de escalas mayúsculas. Cabe decir que esta película, contiene escenas de un muy alto contenido que se puede considerar como depravado y vil, y al mismo tiempo la película intentara bromear con estas circunstancias de forma muy descarada.

Cuando digo que la película es una comedia negra, es porque la película intenta de forma descarada que te rías de horribles y perturbadoras escenas a lo largo de la historia. El problema es que son situaciones tan fuertes que causa el efecto contrario, y solo puedes quedarte impactado de lo lejos que esta película puede llegar en cuanto a contenido. Como ejemplo, podría decir que esta película quiere hacerte reír con chistes sobre masturbación infantil.

Una película que se burla de lo peor de la humanidad, mostrando un mundo cruel, despiadado, cínico en donde no podrás simpatizar con ningún personaje, debido a sus increíblemente mórbidos actos. Podría decir que me reí un que otra vez, pero al mismo tiempo no podía creer que ciertas cosas de esta película hayan sido si quiera mostradas en una pantalla grande.

Esta película te dejara con un sentimiento muy diferente al de felicidad, es como si estuvieras viendo una película pornográfica con tus abuelos. No la recomiendo a nadie, a menos de que tengas un sentido del humor muy depravado y vil, o simplemente quieras ver algo que te mantenga con la boca abierta durante mucho, mucho rato, incluso terminado la película.

Happiness: 4/10

Reseñas de Películas - Das Leben der Anderen

Las Vidas de Otros es un filme alemán de 2006, que narra la historia del Capitán del Ministerio de Seguridad Estatal (Stasi) Gerd Wiesler durante finales de la Guerra Fría en Alemania. Wiesler es conocido por ser un experto en métodos de interrogación, haciendo que "rebeldes", entre estos artistas y escritores, que estén en contra del partido socialista, sean chantajeados, torturados psicologicamente, y sus carreras sean arruinadas a menos que suelten cualquier información que pueda dar información al extranjero sobre la situación actual de Alemania. Es entonces cuando Weisler conoce al escritor teatral Georg Dreyman, conocido por sus obras las cuales exaltan el socialismo Alemán, y ademas el existencialismo humano. Weisler tiene sospechas acerca de las verdaderas intenciones de el escritor, así que gracias a su influencia política, en secreto hace instalar vigilancia en todo el apartamento del escritor, para investigar lo que podría ser un posible espionaje que podría perjudicar a todo el partido socialista alemán y cambiar la situación del país drasticamente. Pero lo que Wiesler no sabe, es que al espiar la vida de Dreyman, su filosofías y creencias empezaran a cambiar mas de lo que el pensaba.

Siendo un filme europeo, esta ligado a una narrativa obviamente no dirigida a un publico casual el cual probablemente se aburra durante los primeros minutos de esta película, siendo una historia que se toma su tiempo en ser contada. La cinta toma elementos que ocurrieron históricamente, lo que hace que este llena de mucha habladuría política y social.

A pesar de que considere que la película esta bien ejecutada y actuada, hay diferentes elementos en la trama que me generan una particular confusión en cuanto a ciertos comportamientos en algunos personajes, los cuales no llegan a convencerme de sus repentinos cambios de parecer, si se puede decir así. La película tiene ciertas escenas que en mi parecer, a pesar de ser técnicamente importantes, a veces ciento desagradables las ligeramente extensas escenas de violación y sexo en este filme.

Dejando a un lado estos problemas que tuve con la película, el resto de la historia esta bien escrito, lleno de situaciones tensas y muy dramáticas, aunque no llegan muy impactantes, deja la sensación y emotividad que necesita dejar. Quizá el inicio sea bastante lento y ligeramente aburridor, pero a medida que avanza la trama la historia empieza a coger ritmo entreteniendo al espectador con una historia bastante emocional. No recomendaría esta película al publico casual, ya que como lo mencione antes, la película se toma mucho su tiempo en comenzar y desarrollar su historia. Si te gusta el cine independiente, los dramas sociales y políticos, basados en historias que ocurrieron en la realidad, esta película te mantendrá entretenido un buen rato.

Das Leben der Anderen: 7/10

Reseñas de Películas - Rise of the Planet of the Apes

El Auge del Planeta de los Simios es una película de 2011, la cual vendría la precuela y al mismo tiempo un re-imaginario de la popular franquicia de ciencia ficción El Planeta de Los Simios. Will Rodman, es un científico, que busca la cura para el Alzheimer usando una droga llamada el ALZ, usando a los chimpancés como sujetos de prueba. Y entonces un dia, uno de los simios, empieza radicalmente a adquirir un gran avance en su coeficiente intelectual. Lamentablemente, durante un incidente, el chimpancé se sale de control y termina siendo sacrificado. Aunque, el doctor Rodman descubrirá que este chimpancé tuvo una cría, la cual se lleva a casa debido a problemas en su lugar de trabajo, lo que el doctor descubrirá poco a poco es que esta cría de chimpancé, lleva en sus venas el ALZ 112, el cual ira incrementando su capacidad de aprendizaje, y descubriendo de forma radical sus diferencias con la especie humana.

La franquicia de El Planeta de los Simios ha estado muy cercana a mi desde que era un niño, viendo casi todas las películas con mi padre, me interesaba mucho el contexto social, crudo y agresivo de esta serie de agresivas películas. Aunque el "remake" hecho por el ahora en decadencia Tim Burton, es considerado un enorme fiasco que aniquilo muchas esperanzas para la realización de una serie de películas, me complace saber que esta precuela, aunque diferente en ambiente y ejecución comparada con las originales, tengo que decir que esta es una muy buena película.

Quizá el 3D usado en los chimpancés sea algo chocante, realmente no te saca del todo de la película. Hay cosas como la constante utilización de personajes humanos increíblemente estereotipado, que su inclusión a la película realmente no importa mucho, sino únicamente están hay para activar escenas de forma coincidencial. Pero dejando estas estereotipadas manías hollywoodenses, el resto de la película esta muy bien realizada, a puntos en los cuales digo que si la cinta hubiera sido únicamente con los simios, hubiera tenido el mismo o quizá un impacto mayor, y tengo que decir que estos son los que se roban el espectáculo durante toda la película.

Escenas de acción y suspenso muy bien realizadas, que llegan a transmitirte una gran variedad de emociones en una sola escena, y no arruina la armonía de la historia. Y un final que realmente te deja con las ganas de ver que mas sucederá en esta particular historia. Una muy recomendable película para los interesados en la ciencia ficción e historias con muchas escenas sin dialogo pero mucho valor visual, y no falta decir que los fans de la franquicia estarán muy complacidos con esta precuela.

Rise of the Planet of the Apes: 8/10

Reseñas de Peliculas - Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father

Querido Zachary: Una Carta de un Hijo Acerca de su Padre es un documental de 2008, el cual esta dirigido como carta hacia Zachary Bagby. Este narra la vida y obra de Andrew Bagby, su padre, su relación con su familia, amigos, compañeros de trabajo, conocidos y personas cercanas. Al continuar la película, este se va convirtiendo poco a poco, en una muy perturbadora historia, que destruiría la vida de los Bagby y sus conocidos para siempre.

Los hechos ocurridos, las entrevistas y demás vídeos, fueron recolectados por Kurt Kuenne, uno de los mejores amigos de Andrew Bagby, quien decidido a mostrarle a Zachary todo lo que su padre y familia habían hecho a lo largo de su vida. Pero a diferencia de otros documentales, este ira tomando rumbos inesperados a medida que progresan los sucesos, los cuales impactaran al espectador en mas de una ocasión.

Mi problema con la película, es mas una cuestión emocional que técnica, ya que poco a poco el documental empieza a cambiar de rumbo, dejándome al final con un sentimiento de mucha amargura y demasiado resentimiento, no porque odiara el documental, sino que sentí que esas eran las emociones y sentimientos que el director quería transmitirme. Es dificil hablar mas a fondo de este filme sin arruinar la historia, pero solo podría decir que si están interesados en un documental que los impacte, y este lleno de muchos montañas rusas emocionales, este documental les dejara una cicatriz imborrable.

Quizá podría recomendarlo, pero al mismo tiempo no se si hacerlo, ya que este en mi caso darle una puntuación a este filme seria muy injusto debido al contenido expuesto en el, pero al mismo tiempo depende de la persona que este dispuesta a ver algo que les transmita emoción el ver este documental. Un filme de mucho poder, pero es uno que me llena al mismo tiempo de amargura y depresión.

Dear Zachary: A Letter to a Son About His Father: 7/10

Reseñas de Películas - Eden Lake

"La creencia en algún tipo de maldad sobrenatural no es necesaria. Los hombres por sí solos ya son capaces de cualquier maldad."

-Joseph Conrad

Eden Lake es un thriller británico de 2008, donde una pareja de novios, Jenny y Steve, deciden pasar un fin de semana en una zona rural, en donde Steve lleva a Jenny al Lago Eden para tener una velada romántica. Para su desfortuna, se encontraran con que los jóvenes del pueblo son algo "rebeldes", si se puede decir así. Es entonces cuando un leve choque de la pareja con estos chicos, se convertirá poco a poco en una cacería mortal, donde lo peor del ser humano se vera reflejado, en las actitudes de un grupo de adolescentes.

La película desde que comienza, esta muy empeñada en decirte una sola cosa, "los niños son criaturas abominables", tanto que a veces llega a volverse bastante ridículo en ocasiones. La película ha cogido una gran controversia en Inglaterra, ya que retrata a las clases de estrato medio en las zonas rurales, llamados "chavs", como a ruines psicópatas asesinos. Mi mayor problema con la película es en si, su final, el cual en mi opinión arruino todo lo que había sucedido a lo largo de la historia, un final demasiado crudo y de un muy espíritu cruel en mi opinión.

Las escenas están llenas de mucho suspenso y horror, lo cual en parte agradezco que este filme no recurran a estúpidos "saltos de miedo" para crear un ambiente aterrador. Tengo que decir que los efectos especiales están muy bien hechos, los cuales llegan a ser bastante chocantes y fuertes. Las actuaciones son muy buenas, los protagonistas son de cierta forma agradables, pero los que se roban el espectáculo, son los adolescentes, haciendo que los odies debido a sus actitudes, desde el primer instante en que aparecen en pantalla. Lamentablemente, siento que las actitudes de los protagonistas a veces se sienten muy forzadas a que sigan un libreto que solo quiere verlos metidos en dificultades una y otra vez, y eso me molesta bastante. La película esta llena de situaciones muy perturbadoras, que lastimaran la sensibilidad de varios espectadores casuales, en especial si son demasiado susceptibles ante la mortalidad infantil.

No es una película que recomendaría al publico casual, ya que siento que, como describí anteriormente, su final es bastante anti-climático , y en mi opinión y arruina toda la historia. Si te gustan películas al estilo "The Lord of the Flies", "Deliverance" o "Last House on the Left", esta película te encantara. Lamentablemente, no es algo que yo, en mi opinión, vería nunca otra vez, ya que a veces llega a ser demasiado molesta, nihilista y cruda para mi gusto.

Eden Lake: 5/10

Reseñas de Películas - Curse of Chucky

Siendo la 6 entrega de la saga de "Child's Play", "La Maldición de Chucky" es la película mas reciente en esta popular franquicia de horror. Después de la mala recepción que tuvo la entrega pasada, debido a su repentino cambio de genero de horror, a pura comedia negra, esta película intenta regresar a sus raíces centrándose únicamente en el horror. El problema es que todo en esta película es un desastre.

La película comienza supuestamente, 96 horas después de los eventos de "La Semilla de Chucky". En esta oportunidad, la historia se centra en Nica, una mujer paralitica que vive con su madre Sarah, en una casa sacada de tu estereotipica película de horror. De repente un paquete les llega, y resulta ser nuestro muñeco asesino Chucky. De manera repentina, Sarah termina siendo asesinada por el muñeco, haciendo que pareciera un suicidio. Destrozada, Nica llama a su hermana y esta se viene con su esposo, su hija y la niñera a pasar la noche en la casa. De repente el muñeco empieza a hacer de la suyas, asesinando gente a diestra y siniestra sin que nadie se percate que fue el. Poco a poco la noche que Nica esperaba fuera tranquila con su familia, se convertirá en la peor noche de su vida.

El problema mas grande de esta película es que es demasiado predecible. La cámara se la pasa haciendo acercamientos largos e innecesarios a diferentes escenas, y especialmente a la cara del muñeco, en circunstancias donde no pasa literalmente nada. La película al no poder asustar sumergiéndote de forma fallida en el ambiente, recurre a los sustos repentinos con sonidos estruendosos que en vez de asustar, irritan. Los personajes son estereotipados y desagradables, haciendo que lo que sea que les pase en la película no importe absolutamente nada al no haber empatia con estos. La historia intenta centrarse mucho en la vida de estos personajes, pero esto solo hace que la película se vuelva aburrida al enfocarse en las forzadas y genéricas historias trágicas o dramáticas, y otras escenas lesbicas fuera de tono, que parecen mas bien sacadas de una muy pervertida telenovela mexicana. Los efectos del muñeco en vez de mejorar al pasar los años, parecen empeorar recurriendo a efectos CGI que llegan a ser bastante mediocres, haciendo ver a Chucky como un personaje de un videojuego de la generación pasada.

Lo único remarcable en esta película es que aunque no lo parezca, la película intenta conectar todas las películas en la franquicia, haciendo que todas estas ocurrieran en un mismo universo, y eso incluye a la excusa de comedia de horror que fue la quinta entrega. Lamentablemente no dura mucho esto ya que al final la historia se toma tantas libertades que la misma trama se genera sus propios huecos argumentales, y en vez de repararlos, los hace aun mas grandes.

Al final, la película se siente como la típica y mediocre cinta de horror, que lo único que hizo fue despertar una franquicia que debería de haber quedado muerta con la desastrosa película anterior. Quizá después de los créditos, haya un poco de fanservice agradable para los fans de la franquicia, pero no deja de ser mas que una agridulce escena, unida a un muy mediocre desperdicio de tiempo. No es recomendable, e incluso si eres fan de la franquicia, te dejara muy decepcionado.

Curse of Chucky: 2/10

Reseñas de Películas - Grizzly Man

Timothy Treadwell, fue un activista de la vida salvaje, el cual convivió durante 13 años con una de las especies animales mas peligrosas del mundo, los osos Grizzly. Este documental nos muestra de mas de 85 horas de vídeo recopilado y resumido, los cuales documentan los varios años que Treadwell paso acampando en territorio de estos animales, para protegerlos, analizarlos y enseñar a la gente la vida salvaje de estas peligrosas criaturas.

Durante el documental, el famoso y controversial director Werner Herzog, sera el narrador y el guía a través de la vida, obra y muerte de Treadwell, dejándonos ver los momentos mas personales y profundos de este hombre. Desde sus diferentes acercamientos hacia los osos Grizzly, su vida privada, su familia y amigos, sus motivos para tan alocado sueño de "vivir con los osos", hasta sus mas personales deseos que querer ser como un de los animales que tanto idolatraba.

Herzog usa sus habilidades cinematográficas, para dejarnos ver escenas de un alto contenido violento, sin la necesidad de directamente verlo en pantalla, ademas de dar sus propias teorías y filosofías de vida las cuales entraban en conflicto con las ideologías y pensamientos expuestos por Treadwell en sus grabaciones. Un documental acerca de un hombre al borde del suicidio que encontró en la salvaje naturaleza un sentido para vivir y morir. Un buen documental para aquellos interesados en la vida salvaje y el choque cultural entre especies, que va mas allá de presentar a Treadwell como un loco, sino mas bien como a un hombre que solo quería encontrarle el sentido a su vida.

Grizzly Man: 8/10

Reseñas de Películas - Come and See

Cuando abrió el cuarto sello, oí la voz del cuarto ser viviente que decía: Ven y mira; Y mire, y contemple un caballo pálido; y el que estaba montado en él se llamaba Muerte; y el Infierno le seguía. 

Apocalípsis 6, ver. 7-8

Ven y Mira es una película soviética de 1985, considerada por varios criticos, como una de las mejores, mas escalofriantes y embrujadoras peliculas de guerra que jamas hayan existido. La película nos narra la vida de un niño llamado Flyora, el cual, entusiasmado por pertenecer a las fuerzas de los Partisanos Sovieticos durante la Segunda Guerra Mundial, hace lo posible por ser enlistado a pesar de la oposicion de su tio y su madre. Pero lo que pronto el joven Flyora pensaba que seria una gran aventura, se convertira ante sus ojos, en un infernal escenario producido por nada mas que la mera maldad humana. 

Este filme te presentara nada mas que la cruda realidad que ocurrio durante esas epocas, desde el punto de vista de un niño. Cruda, agresiva, sin miedo de pasarse de la raya, esta pelicula lastimara tu sensibilidad, y te hara perder toda esperanza por la raza humana. La película cuenta con efectos de sonido que haran de las escenas, perturbadoras disonancias con lo que realmente esta ocurriendo en pantalla. Conocida por que en su epoca produjo la llamada de varias ambulancias a los cines rusos y en el exterior, ademas de ser increiblemente cercana lo que muchos soldados sovieticos vivieron en aquella epoca.

Quizá no apoye el mensaje de la pelicula, ademas de su contenido, pero tengo que decir que esta pelicula es una experiencia unica, y quiza de las pocas peliculas que puedo decir que atemorizan, porque a pesar de ser tan solo una pelicula, es el retrato de un escenario que si ocurrio en al vida real, y que aun hoy en dia hay personas que descaradamente justifican estos ideales, sea del bando del que sea, y esto es lo que me asusta al final de cuentas, la humanidad.

Un filme no recomendado para personas muy sensibles o que no toleran situaciones de extremo contenido. Verdaderamente una de las mas impresionantes peliculas de guerra que haya visto en mi vida. 

Idi I Smotri (Come and See): 8/10

Reseña de Películas - The Drawn Together Movie: The Movie!

Este pelicula debio haber sido llamada: "¡Southpark es un asco! ¡Devuelvanos nuestro show! ¡Wah wah wah!" 

Bueno, como algunos sabrán "La Casa de los Dibujos" fue una caricatura para adultos que fue medianamente popular en latinoamerica cuando se transmitía por la horrenda excusa de canal MTV, debido a su humor juvenil, lleno de una nefasta y cruda comedia. En Estadios Unidos, esta caricatura fue aunque vista en su tiempo, es actualmente considerada una serie muy mediocre. Se trata de un reality show, en donde sus participantes son un montón de exageradas parodias de personajes de comics, series de televisión y videojuegos, los cuales compiten por... ah, nadie tiene ni idea.

Esta pelicula es como ver un cadáver en la calle, te impacta, te interesa verlo, te mantienes viendolo hasta el final, pero luego te preguntas porque te interesaba tanto verlo, quiza porque es algo tan mórbido que no ves todos los días. Sabes que es horrible pero lo sigues viendo y te interesa saber como murió o quien era esa persona. Lo mismo pasa con esta excusa de pelicula animada.

Voy a darle crédito en que por un momento, la pelicula se dio cuenta de su propia identidad como una nefasta comedia. Me gusto el hecho de que los eprsonajes se dieron cuenta de que su serie de television habia sido cancelada, y que como ahora eran una pelicula que fue puesta únicamente en DVD, podian ser tan vulgares como quisieran sin preocuparse por la censura, y que ademas se dieron cuenta de que no eran mas que descarados plagios de personajes de otras series. Aunque luego la pelicula poco a poco se transforma en una critica infantil e inmadura, hacia como South Park es "una serie de humor de retrete con comentario social" y Comedy Central son "unos judios moralistas y avaros que cancelaron nuestra serie". No hay ninguna clase de historia, ya que la pelicula solo son un monton de escenas llenas de pornografía, homosexualidad, necrofilia, grotescas imágenes de genitales, mucho lenguaje ofensivo y referencias a la cultura popular.

Igualmente admitiré, con algo de hipocresia en esta reseña, de que me rei como 3 veces, ya sea porque algunos chistes si fueron ingeniosos, o porque fueron tan inmaduros que me tocaron el huesito de la risa. Pero el resto de ocasiones estaba irritado por sus constantes chistes crudos y obscenos los cuales se repetían una y otra y otra vez, tanto asi que de forma descarada repiten el mismo clip de una escena lesbica, solo que le agregan mas pornografía a esta, solamente porque si. 

No le recomendaría ver esta película a nadie, a menos de que sean fans de la serie de TV, pero aun si lo son se decepcionaran al saber que la serie no ha envejecido muy bien y no es mas que chistes ofensivos y subidos de tono solamente porque si. Una aunque impactante, ligeramente entretenida, pero definitiva perdida de tiempo. 

The Drawn Together Movie: The Movie!  4/10

Reseñas de Películas - The Act of Killing

"El Acto de Matar" es un documental filmado en Indonesia, donde los gangsters derrocaron al gobierno y ganaron el afecto de la poblacion. Una pelicula donde los asesinos son tratados como heroes, y los chinos y personas de ideologias comunistas son considerados algo peor que escoria. Un joven cineasta britanico llamado Joshua, fue a este lugar, para entrevistar a estos gangsters, y proponerles hacer una pelicula, en donde este les da la libertad de hacer lo uqe deseen, mientras que reactuen todos aquellos viles actos que cometieron en su crusada contra los "comunistas".

La película no tiene miedo de mostrarte las ideologías de estos asesinos, glorificados como héroes, los cuales nunca han sido llevados a la justicia, ni recibido un castigo por ello. Poco a poco estos personajes, le mostraran a Joshua los diferentes métodos de asesinato, los diferentes métodos de extorsion, sus métodos propagandísticos anticomunistas, y su completa y retorcida visión del mundo, los cuales serán plasmados en una película dirigida por estos mismos hombres.

Poco a poco, el contenido de los comentarios comienza a desvelar la cruda realidad de Indonesia y sus gobernantes, haciendo que escenas donde a pesar de que todo sea nada mas que un acto teatral, se convierta en un oscuro y macabro retrato de una realidad que ocurrio durante la historia de ese pais, ejecutada ironicamente por los mismos "actores" de este documental. La pelicula juega mucho con la ironia, la comedia oscura de sus personajes, y el abstracto simbolismo que sus protagonistas ponen en las escenas que plasman en la pelicula.

Puedo decir que me entre en un enrome conflico emocional viendo este documental, ya que por un lado sentia simpatia por estos hombres al llevar vidas literalmente normales, contando sus barbaricos actos como si fueran solo perversos chistes, pero al mismo tiempo me hacia repudiarlos al saber que todo lo que dicen en esta pelicula fue verdad, al igual que sentia un enorme asco hacia sus ideologias y su vil glorificacion del asesinato. Un documental muy impactante, que te mostrara la cruda realidad de varios paises alrededor del mundo, que adoran a asesinos y terroristas como si fueran heroes o algun mesias que los liberara de la tiranía. Un filme controversial, chocante, morbido que te mostrara el enorme poder que una ideologia puede tener para subyugar a una sociedad, por mas absurdo o ridiculo que este pensamiento pueda llegar a parecer.

The Act Of Killing:  7.5/10

Reseñas de Manga - Beelzebub

La revista de manga, Shonen Jump, dirigida hacia el publico masculino infantil y adolescente, es conocida por albergar un gran numero de series que se han convertido en grandes obras de culto al pasar los años. Las gran mayoría de series de esta revista, son conocidas por tener tramas que van atadas a la comedia y a el absurdo, en situaciones super exageradisimas donde los personajes o bien poseen una gran habilidad en alguna arte marcial, o poseen un poder sobrenatural el cual es siempre usado para "buenos" propósitos. Y al pasar los años, esta revista parece solamente enfocarse en series que parecen el reciclado de temas o historias que fueron populares, intentando ver si alguna que otra llega a pegar en algún momento. Bueno este manga es uno de esos casos.

Beelzebub es un manga de 2009, con una corta adaptación al anime en 2011, donde nos narra la historia de "el mas fuerte delincuente juvenil" Tatsumi Oga, un infame muchacho de secundaria conocido por ser similar a una fuerza de la naturaleza en su escuela, la cual es igualmente conocida por estar completamente llena de pandilleros. Y es así cuando un día, mientras dormía cerca de un rió, encontró el cuerpo de un hombre flotando como si nada, y al examinarlo este cuerpo se parte en dos, llevando dentro de este a un extraño bebe. Oga pronto se enterara de que este bebe no es nada mas ni nada menos que el hijo del rey de los demonios, y nuestro protagonista a sido escogido para criar al que en algún futuro sera el destructor del universo.

Si bien la trama suena interesante, el manga nunca se toma las cosas en serio, haciendo que toda al historia se convierta en un gran chiste que nunca llega a nada. La historia se esfuerza mucho en querernos mostrar que Oga es un personaje increíblemente fuerte, pero este personaje no deja de ser el típico personaje masculino que piensa con sus músculos en vez de usar la cabeza, el cual se zafa de cualquier situación únicamente porque la trama no puede permitir que algo malo le ocurra. Este protagonista siempre se enfrentara a diferente clase de enemigos que aparecerá y desaparecerán de la nada, como si solo estuvieran alli para ser el villano de turno y nunca ser mencionado de nuevo. Es molesto ademas que cada arco argumental se solucione de forma muy anticlimatica, apresurando las cosas y dejando tramas sin resolver en el olvido.

El autor tiene varios problemas de diseño artístico ya que ahí personajes que se confunden debido a que están dibujados igual, lo que hace que el interés en estos se pierda por completo. El arte en general es bastante simple y el autor suele tener problemas anatómicos, o a veces solucionar escenas de acción con constantes explosiones aleatorias. En cuanto a las batallas, a pesar de que al principio había una gran promesa en cuanto las diferentes formas de enemigos que Oga enfrenta en su camino, llegan simplemente a convertirse en plagios descarados de poderes de otras series, como el típico escuadrón de jefes a lo Hokuto no Ken, los stands de JoJos Bizarre Adventure, o los poderes exagerados sacados de Dragon Ball. Tanto es que el protagonista, descaradamente se convierte en un super sayajin, y luego lo admite, ¡En la pelea final!

Algo rescatable de este manga, es la comedia, la cual si puedo decir que me hizo reír una que otra vez, pero lamentablemente esta sola no puede sostener la predecible y monótona trama principal. No es algo recomendable de leer si estas buscando un manga de peleas ya que es hasta decepcionante, pero como comedia es un tanto decente. Un manga que nos enseña que tomar cosas que sean populares y mezclarlas esperando algo bueno, no siempre da una solución agradable. Un manga muy decepcionante.   

Beelzebub: 6/10

Reseñas de Manga - Kami nomi zo Shiru Sekai

Los harems, uno de los géneros de anime y manga mas sobre explotados de esta ultima generación. Desde su popularidad, esta clase de historias tiende a convertirse en estereotipadas narraciones comparables a telenovelas mexicanas actuales, llenas de melodrama absurdo, exageraciones, cero desarrollo de personajes, y finales predecibles y mediocres en su totalidad. Sea un chico con varias chicas o al revés, estas series románticas están destinadas a desaparecer debido a su contenido tan predecible y sus historias plagiadas y sobre explotadas. Los mismos personajes de siempre, haciendo las mismas cosas, y al final el protagonista terminara con la chica que aparece en la portada. Bueno, este manga al parecer, decidió tomar un camino distinto.

"El Mundo que Solo Dios Conoce" es un manga de 2008, el cual trata sobre Keima Katsuragi, un chico asocial, el cual esta obsesionado con los videojuegos, en especial los "simuladores de citas". Keima es conocido como el dios de esta clase de juegos, en los cuales es parece conquistar a cualquier chica virtual en estos juegos románticos. Contradictoriamente a su vida virtual, Keima tiene una pésima relación con el sexo opuesto en la vida real, y aun mas cuando este esta empeñado a rechazar cualquier interacción social con alguna persona en la vida real. Hasta que un dia, un demonio con forma de mujer se le aparece, diciéndole a este, que Keima no es una persona normal, sino que este tiene la capacidad de conquistar a cualquier persona del sexo femenino debido a todas las experiencias que ha tenido con los simuladores de citas. Obviamente este no le cree nada, pero esta chica demonio le advierte que hay ciertos espiritus malignos que se posesionan de varias mujeres, y que podrían causar un gran daño en la tierra, si estas no llega a ser exorcizadas. Y la única forma de exorcizarlas es haciéndolas enamorarse. Keima rechaza la oferta considerándola un disparate, y esta chica demonio le obliga mediante un collar en su cuello, a que si Keima no conquista a las chicas poseídas, el collar explotara decapitandolo al instante. Y es así como Keima el chico misogino asocial, empezara su obligado viaje para conquistar a toda mujer que tenga un espíritu maligno en su interior, a costa de su propia vida.

A pesar de que la apariencia de esta manga a primera vista, sea el de un manga romántico genérico, la serie brilla por sus situaciones absurdas, su comedia y la cantidad de estrategia ridículas que Keima usara para conquistar a toda clase de mujeres que se le presenten en su camino. Es verdad, la serie cuenta con muchos personajes genéricos, pero la serie intenta deconstruirlos llevándonos a los instantes mas profundos de cada personaje que Keima encuentra en su camino, haciéndolos mas creíbles en cierto aspecto y no simples objetos de apoyo para el protagonista. 

La serie al principio, es bastante lineal, siendo mas que todo dividida en arcos, siendo estos arcos la determinada chica que tenga que conquistar, pero a medida que avanza la historia, la serie se empieza poner mas compleja haciendo que situaciones que al principio parecían absurdas empiecen a tomar mucho sentido. Que podría diferenciar a esta serie del resto, bueno, en primer lugar, la serie suele cambiar de tono dependiendo de la circunstancias, si la situación es cómica seguirá ese rumbo, pero si la situación se pone seria, la serie parece convertirse en una historia completamente distinta. Los personajes tiene sus vidas propias, haciendo que ciertos harem no se hagan porque el protagonista "sea amable" o "sea un Adonis", haciendo que todas las mujeres se enamoren de el al instante, no, Keima tiene que lograr que cada mujer desde el fondo de sus sentimientos se enamore de este, para poder liberar su espíritu maligno, ocasionando sus respectivas consecuencias. Podría decirse que esta serie es como un anti-harem, donde el protagonista es forzado a enamorar a todas las mujeres que el autor le ponga en su camino, odiando su destino y deseando regresar a su vida asocial. Ademas, la serie no se hace predecible, sorprendiéndote con cosas que parecen sacadas de narraciones completamente diferentes a lo que hace normalmente una serie romántica.

Quizá este exagerando con la cantidad de halagos que le hago a esta historia, pero es probablemente una serie romántica que pude verdaderamente disfrutar, debido a su absurda premisa, su sorprendente desarrollo, y su final el cual parece alejarse demasiado de tu típica telenovela mexicana. La serie también cuenta con una adaptación al anime, creada en el 2010 el cual ligeramente cuenta todo lo sucedido en el manga, pero con diferente cambios. Si te gustan las series románticas llenas de comedia absurda, esta serie es para ti. Obviamente no esperes una historia profunda llena de personajes únicos o una obra maestra, ya que el único objetivo de la historia es entretener. Aunque si podría decirte que si quieres algo diferente en cuanto a serie romántica se refiere, esta serie no te decepcionara.

Kami nomi zo Shiru Sekai: 8/10

Reseñas de Anime - Seitokai Yakuindomo

Los seres humanos son criaturas bastante extrañas. A pesar de que se les llegue a considerar como animales, su capacidad de razonamiento e inteligencia, los hace rápidamente diferentes a todos los seres demás seres vivos que habitan el planeta tierra. Aunque como seres humanos, sean técnicamente mas avanzados en comportamiento, adaptación social y cultural, es importante resaltar que parte del instinto primitivo de las demás especies se ha impregnado igualmente en el comportamiento humano, y por mas civilizado que este se proponga demostrar, es imposible ocultar sus impulsos netamente corporales... bueno ya, a quien engaño, los seres humanos son pervertidos, morbosos y les gusta todo lo que tenga que ver con la palabra sexo, tanto a hombres... como a mujeres, como este anime lo resalta de forma un tanto exagerada.

El Consejo Estudiantil como se dice llamar este anime, esta basado en un manga de comedia erótica de 2007, creado por Tozen Ujiie. Y no fue sino hasta el 2010 que tuvo su primera adaptación al anime, y posteriormente una sucesión de OVAs en 2011 (las cuales aun se siguen produciendo), y una nueva temporada en 2014. La historia nos cuenta las diferentes circunstancias de Takatoshi Tsuda, un joven estudiante de secundaria que decide trasladarse a una nueva escuela, la cual anteriormente era una escuela secundaria exclusiva para mujeres, pero recién paso a convertirse en una institución mixta. Tsuda pronto sabrá que las mujeres en esta escuela, son bien particulares. Este anime pronto te hará ver, que a pesar de que tradicionalmente se considere a los hombres como los humanos mas sexualmente activos, los papeles se invertirán siendo las mujeres las que no tienen otra cosa mas en su cabeza que el sexo... obviamente sin llegar a nada explicito, cabe resaltar.

Esta serie esta plagada de chistes sexuales, que van desde un ridículo e infantil humor de retrete, como a comentarios muy descarados, que podrían estar sacados de una estereotipada cinta pornográfica. Pero a diferencia de otras series en donde su objetivo es vender sexo ligero como entretenimiento, el objetivo de la serie es el humor sexual. Sin necesidad de descaradas escenas de desnudos, constantes situaciones eróticas muy comprometedoras o algún personaje "accidentalmente" involucrado en algún momento comprometedor sacado de algún hentai, la serie abusa de gran variedad de recursos gráficos y juegos de palabras para generar una enorme, y digo enorme cantidad de chistes que van desde exhibicionismo, sadomasoquismo, masturbación e incluso alguno que otro juguete sexual mostrado en pantalla de forma muy descarada, con su respectiva censura claro esta.

La mayoría de las circunstancias suelen llevar un patrón muy similar durante todo el anime, Tsuda estará involucrado en alguna circunstancia escolar bastante normal, a la cual o hará un comentario o realizara alguna acción, y dependiendo de esta, sus compañeras de clase realizaran desde uno hasta varios chistes sexuales que tengan que ver con la situación presente, haciendo que Tsuda, el cual parece ser el único personaje en el anime que se sienta realmente perturbado por estos chistes, hará un comentario criticando determinada obscenidad. Cada personaje es genérico desde un punto de vista mas critico, siendo el reparto los mismos personajes de siempre en esta clase de animes escolares, con la diferencia de que dependiendo del personaje los chistes también cambian. Si en una escena aparece la profesora de turno, siempre serán chistes sobre su enfermiza promiscuidad; si en una escena aparece la chica del club de robótica, siempre serán chistes sobre juguetes sexuales. Aunque es probable que al pasar el tiempo estos chistes o se vuelvan muy predecibles o bastante repetitivos con alguno que otro personaje. La serie poco a poco empieza a involucrar situaciones románticas, pero estas no son mas expandidas sino hasta la segunda temporada, aunque la verdad no son tan importantes como para resaltarlas en esta clase de series cómicas.

Quizá si eres una persona ajena al mundo del anime, pensaras que una serie animada sobre adolescentes en su vida estudiantil haciendo chistes bastante vulgares para ser transmitida en televisión abierta es bastante depravado y obsceno, en Japón esto es el pan de cada día en la animación actual, para desgracia de unos y para la fortuna de otros. Aunque viéndolo desde un punto de vista mas defensivo, muchas son las escuelas alrededor del mundo, las cuales están llenas de adolescentes que viven su día a día intentando hacer la mayor cantidad de chistes sexuales como si fuera una conversación natural a su edad. Y siendo un poco mas honestos, esta serie es inofensiva si la comparamos con otras que van mas allá de solo un chiste sexual.

La música es bastante memorable, o al menos el soundtrack interno de la serie, llenos de sonidos de saxofón o instrumentos de viento ligeros, los cuales me recuerdan a otras series como de comedia escolar como Azumanga Daioh. El opening y ending de la primera temporada son muy memorables en mi opinión, y hasta pegajosos son, pero si hablamos de los de la segunda, pues estos están bien como música j-pop, pero no son tan pegajosos o si quiera llamativos para que los recuerdes.

¿Podría recomendar esta serie? No. Realmente hay que tener un sentido del humor increíblemente infantil y abierto para poder disfrutar de una serie animada, en donde un montón de niñas de secundaria hacen chistes sexuales bastante descarados en frente de un chico que solo puede quedarse mirándolas y criticar su pervertido comportamiento. Calificar esta serie es difícil, porque si bien, personalmente hablando me entretuvo y me hizo reír bastante, no creo que una persona que busca algo intelectual o innovador se sienta atraída hacia esta clase de series creadas para un publico especifico. No se si la serie pueda llegar a ser un tanto machista, ya que no se si una mujer disfrutaría de escuchar una enorme cantidad de chistes sexuales contados por otras mujeres, en una serie escrita por un hombre.  De cualquier forma, sea un gusto culposo o no, esta serie me divierte y si algo mas llega a salir de esta franquicia de seguro lo veré sin falta. Quizá sera porque soy muy débil ante el humor infantil y sexual.

Seitokai Yakuindomo (2010), Seitokai Yakuindomo OVA (2011), Seitokai Yakuindomo* (2014): 7/10 (Calificación totalmente subjetiva)

Reseñas de Películas - Excision

Ah... ¿Por donde empiezo?

Esta disque película de terror, de 2012, me fue recomendada disque porque era perturbadora, aterradora, inquietante, embrujadora y demás, pero lo único que logro fue hacerme enojar. Y cuando una película, serie, anime, videojuego me hace enojar en gran manera, créanme que no es algo cercanamente bueno. La historia nos pone en la vida de Pauline, una chica antisocial que estudia para ser cirujana. Pero tiene serios problemas mentales, donde imagina cosas sacadas de la mente de asesinos psicópatas. Pauline entonces vivirá su día a día fastidiada por su vida cotidiana, entrando en enormes conflictos sociales, científicos y hasta religiosos.  Lamentablemente, esta película es una total perdida de tiempo.

Los personajes son horribles. La protagonista, Pauline, es tu tipica chica antisocial, pero en lugar de que me importe, o si quiera me interesen sus actividades, la odie desde el el mero principio. No es el hecho de que sea "diferente", es el hecho de que es una grandisima imbécil. Los "matones" no son el problema esta vez, ya que ni siquiera les interesa su existencia, el problema es que la verdadera matona es ella. Insultando a la gente que es buena con ella, chantajeándolas, y comportándose igual o peor que alguien sacado de Jersey Shore. Nunca me importaron sus planes o actividades durante todo el transcurso de la película, porque todo lo que hace solo me hace odiarla mas y mas. La madre, Phyllis, es tu estereotipica madre cruel, abusiva y manipuladora, a la cual no le importa su familia sino su estatus social, y su asqueroso orgullo. De cualquier forma es igual de odiable y repulsiva como su hija. Los demás personajes son olvidables, predecibles y superficiales... con la excepción de John Waters como el sacerdote William, el cual solo intentaba ayudar a Pauline, pero terminaba siendo sermoneado por comentarios blasfemos, crudos y repulsivos de Pauline, ademas de que se me hace muy gracioso que Waters este actuando como un hombre religioso, y mas aun cuando se sabe quien es este personaje en la vida real.

La historia sonaba interesante en principio, eso si se los digo, pero al final no te deja mas que un sentimiento de irritación y amargura, al esperar si quiera sentirte asustado, inquietado o si quiera asqueado, pero solo pude aburrirme y enojarme al mismo tiempo viendo esta mugre. Esta es una de las peores películas de horror... no, una de las peores películas que he visto en mi vida. El problema con la historia es que no pasa absolutamente nada la mayoría de las veces, las únicas cosas que se ven son estúpidas, innecesarias y pretenciosas fragmentos de discusiones blasfemas, delirios de ultra violencia, que ni siquiera fueron perturbadores o si quiera asquerosos, fueron solamente aburridos y abstractos, así como un horrendo vídeo musical de Lady Gaga (¡Guacala!).

Las escenas finales fueron quizá, lo único que "disfrute", porque fueron las únicas partes donde se podía sentir un ligero toque de horror y suspenso, pero es una pena que fueron opacados por el inmenso odio que este filme de mas de una hora, que ya al final ni me importaba que es lo que fuera a suceder la verdad. Es superficial (todos los personajes parecen sacados de una agencia de modelaje, sobre todo los estudiantes), pretenciosa ("¡Oh miren! ¡Sangre, sexo y gente empelota! ¡Es taaaaaaaaaaaan artístico!" blegh...) e irritante a mas no poder. Un gran pedazo de porquería hecha filme, que desperdicio de tiempo y dinero en producción, en celuloide y en alquiler.

Excision: 1/10

Reseñas de Manga - Oyasumi Punpun

En la actualidad, la igualdad social es hablada, debatida y ademas se implementan reglas para su ejecución. El problema es que a nadie el interesa su implementacion, ya que por mas que la gente diga que los seres humanos somos iguales, no lo somos y jamas los eremos ya que ninguna persona piensa igual que otra, y siempre estaremos separados de los demás, ya que una completa unión entre una o mas personas llega a ser desagradable, debido a que cada persona, necesita de algo que se llama intimidad y privacidad. En el presente, el hecho de que una persona, de cualquier índole, pueda ser lo que desee, puede hacer lo que quiera, o pueda trabajar en lo que sea... no significa que todo lo haga bien, o que las cosas se mantengan tal cual. En el caso de la vida artística y literaria, un cambio drástico de ideales, filosofías, politicas, creencias y condiciones mentales o fisionomicas, afectan en gran manera el desempeño de un trabajo, en el cual el sentimiento, el mensaje, y demas aspectos subjetivos se transforman dependiendo de el estado mental en que su autor se encuentre. 

Y bueno ¿A que quiero llegar con esta leve introducción? Bien, Oyasumi Punpun, mas que ser una historia sobre personajes, temas y simbolismos, es una oda al total e inmenso asco que el autor... o mejor dicho "autora" se tiene hacia si mismo. 

La historia nos narra la temprana vida infantil de Punpun Onodera, un particular personaje, el cual su apariencia esta representada como un garabato infantil de lo que parece ser un ave de algún tipo. A pesar de su extraña forma, Punpun vive una vida normal en un mundo "normal", donde poco a poco, descubrirá los placeres de la vida, donde todo es felicidad alegria, noviazgos, amigos leales, el amor familiar... pfff ajajajajajajajajajajajajaja... bueno ya, descubrirá la cruda realidad que agobia el dia a dia de cualquier persona durante los distintos periodos de la vida, en donde cada acontecimiento afectara gravemente a Punpun, cambiando su perspectiva del mundo que lo rodea y de las personas a su alrededor. 

Oyasumi Punpun es dirigido estrictamente a un publico adulto, ya que los temas que toca son bastante delicados y fuertes, con temáticas religiosas, sociales, culturales, sexuales y psicológicas no aptas para un niño o un adolescente en temprana pubertad. El tono de este manga, es sumamente depresivo y de un muy "cruel espíritu artístico", llevándonos a situaciones muy desagradables e inmorales socialmente hablando. Su arte es muy agradable, detallado, complejo e inquietante, dándonos escenas que a pesar de no representar ninguna clase de movimiento y ser sumamente estáticas, cada viñeta parece estar plasmada como una fotografía, intacta y llena de sentimiento. Ademas de mesclarlo todo con un ligero toque de imágenes abstractas y simbólicas. Personajes que a pesar de estar conectados con nuestro protagonista, tiene sus propias vidas y problemas pasando de ser personajes de trasfondo, a convertirse en protagonistas de sus propias historias personales. 

A pesar de todo esto, la serie se convierte poco a poco en una autobiografia, donde el autor Inio Asano, empieza ha abandonar la idea de una historia sobre un muchacho con problemas bastante delicados, a convertirlo en exposición de argumentos inmaduros hacia el disgusto que este se tiene hacia si mismo como hombre, como persona y como mangaka. Sonara algo prejuicioso, pero la historia de este manga, empezo a descarrilarse, cuando su autor se sometio a una operacion de cambio de sexo, haciendo que su disgusto hacia varios aspectos políticos, religiosos, filosóficos personales, fueran transformando poco a poco a sus personajes, los temas de la historia, tranformandola mas en la historia de un chica que busca el propostio de su vida, en una grotesca y anti religiosa excusa para plasmar escenas de altos niveles de cinismo, nihilismo, y un total y completo odio hacia la condición humana y la sociedad, y como no, hacia su mismo autor. 

A pesar de ser un interesante viaje hacia los cambios drásticos de condición mental de su "autor", Oyasumi Punpun es y sera la ultima obra que considero y pronostico, de su autor, ya que cualquier artista que aborrezca sus mas apreciados trabajos, siempre tiende a desaparecer de la luz publica, llegando a incluso alejarse por completo de sus dotes artísticos,o de su vida como tal. Le paso a Avery con sus caricaturas, le paso a Van Gogh con sus cuadros, le paso a Sim y a Miller con sus comics, le paso a Hemingway y a Twain con sus libros, le paso a Cobain con su musica, y ciertamente, al igual que con Nekojiru, este mangaka no sera la excepción. 

Oyasumi Punpun es recomendable para cualquier persona con un interés personal en observar, como yo, las distintas formas de expresión artística que existen, incluso si estas llevan a la total destrucción artística de su autor. Si quieres un a historia con tonos realistas, llena de situaciones surreales y muy depresivos, creo que la disfrutaras mas que yo... pero en cuanto a ser una buena historia, te recomendaría leer otra cosa. Que desperdicio de personajes.

Oyasumi Punpun: 5/10

Reseñas de Anime - Fate/Zero

Una de las novelas visuales mas populares de los ultimos años, Fate/stay Night, tuvo una gran acogida por la subcultura otaku durante muchos años, debido a su diverso enfoque de personajes, temas y un contenido que a veces llega ser muy entretenido. Lastimosamente su adaptacion al anime, fue muy mal recibida y criticada, debido a su confusa historia y a sus inestables personajes. Es asi como Gen Urobuchi, conocido escritor japones de novelas visuales debido a su controversial contenido, fue contratado por TYPE-MOON, empresa creadora de esta franquicia, para realizar una precuela que nos narrara los sucesos posteriores a las novelas visuales. Fue asi como en 2006, Urobuchi escribio la novela ligera, Fate/Zero, la cual recibio incluso mas apreciacion que la misma franquicia de las novelas visuales. Pero no fue sino hasta 2011, cuando se realizaría la adaptacion animada de esta novela ligera, eso si, dirigidas por el mismo Gen Urobuchi. ¿El resultado? Digamos que no fue lo que se esperaba.

La historia nos pone 10 años antes de los sucesos de Fate/stay Night, durante lo ocurrido en un importante suceso llamado, "La Cuarta Guerra del Santo Grial". Durante generaciones, al parecer, una fuerza superior selecciona a 7 diferentes personas, y les otorga un poder extraordinario, con el cual serán capaces de convocar un legendario "héroe" que haya aparecido durante la historia de la humanidad, ya sea un cruel asesino, o un poderoso conquistar, estos serán convertidos en Servants, es decir, 7 sirvientes que solo obedecen a la determinada persona que haya sido escogida por el Santo Grial. ¿Para que esta entidad escoge 7 personas y 7 sirvientes? Bien, es para que se maten los unos a los otros, y al final solo que uno en pie, el cual, como recompensa, tendrá el Santo Grial, un poderoso artefacto que le concederá a dicho ganador, literalmente, lo que este desee. Y es asi como la historia nos mostrara las vidas, acciones, objetivos y estrategias de todos y cada uno de los "Masters" y sus "Servants" que participaran en una inevitable batalla a muerte por un poderoso artefacto. Aunque esta vez nos contara solo la primera parte de la historia.

Sin lugar a dudas, puedo decir que este anime me sorprendió, ya que cada personaje es interesante a su propio ritmo. Cada uno con una personalidad distinta y un objetivo distinto, me mantuvieron entretenido en sus diferentes acciones, conversaciones y una que otra batalla. Me gusta mucho el hecho de que hasta el menos importante de los personajes tenga algo por lo que puedas interesarte, ya que la historia te muestra sus diferentes problemas, motivaciones y sus consecuentes progresos. Lastima que lo mismo no se pueda decir de su "protagonista".

El mas grande problema de este anime, es irónicamente su mayor protagonista, Saber. En mi opinión personal, esta chica no es nada mas que uno de los peores personajes femeninos que haya podido ver en mi vida. No tiene personalidad, jamas le pasa algo porque siempre sale adelante con cualquier cosa que haga, ya que parece como si ella sólita pudiera únicamente con espirar derrotar a todos los demás personajes, no tiene debilidades, siempre es "correcta", "responsable", mejor dicho es toda una santa... y eso la hace un personaje increíblemente aburrido, monótono, irritante y realmente te importa un comino lo que le suceda. Siento que su mera existencia es un enorme hueco argumental que nadie nunca quiere discutir, pero sabes que esta alli, y en vez de que el anime te resuelva estas inquietudes, simplemente y de manera incluso algo cómica, el mismo anime se encarga de echarle en cara lo absurdo de su existencia y de como su comportamiento tan enfermizamente "correcto" no es mas que un repulsivo orgullo que fastidia hasta al mas interesante de los personajes de este anime. Ademas de que cada vez que aparece lo soluciona todo con sus super poderes de Deus ex Machina que lo solucionan absolutamente todo, desde curarse de cualquier herida fatal hasta derrotar a sus enemigos de un solo golpe. Siento que cad avez que Saber esta en una escena con otros personajes, su excistencia envenena el ambiente haciendo que los otros personajes obliguen al espectador a "preocuparse" por esta, cuando la historia nisiquiera s emolesta en mostrarte el proque ella es tan fuerte o tan importante. 

Voy a ponerselos asi, Saber es literlamente "El Rey Arturo"... si, el mismo Rey Arturo de la leyenda. Nop, no es ni una reencarnacion, ni un familiar distante, no, es una niña pequeña de 16 años, que no tiene ningún porte varonil, ni masculino. Y aun si llegaran a decirme que aunque sea mujer no lo hace poder hacerse pasar por hombre, entonces díganme ¿Por que diantres ella aparece en flashbacks luciendo un impresionante vestido con una enorme falda y una armadura pectoral que obviamente demuestra todos sus atributos femeninos? Siento que este anime se burla de mi inteligencia, y no es porque aunque esta historia sea ficcion no debo tomármela en serio, sino porque no es para nada consistente con lo que demuestra. La mera existencia de Saber, no es mas que publicidad muy forzada y perezosa para atraer no solo a los fans de las novelas ligeras, sino tambien a otakus obsesionados con personajes sin ninguna personalidad ni trasfondo... simplemente es porque se ve "kawaii desu~" en un traje masculino.

La música de fondo no sobresale para nada, ademas de que el opening es tu canción genérica J-pop de siempre que quiza se te quede sonando un par de dias, pero la olvidaras tarde o temprano, y el ending es realmente muy irritante de escuchar. En cuanto a la animación podria decir que es decente, ademas de que intenta agregar bastantes toques de CGI a algunos combates y escenas, pero la verdad no llega a molestarte ni a alejarte de la trama. En cuanto al arte y diseño de personajes, es muy sobresaliente y es al parte mas agradable del anime, realmente algo que si llego a apreciar.

Realmente es muy dificil de clasificar este anime, porque es un lado tenemos personajes muy agradables, desde psicópatas infanticidas sacados de historias lovecraftianas, hasta sujetos con complejo de mesías, los cuales se roban el show cada vez que aparecen, una historia muy interesante y trasfondos dignos de hacerse spinoffs, pero por otro lado, tenemos a su mediocre protagonista, la cual arruina esta serie en mi opinión y siempre esta ahi en el momento indicado, haciendo lo "correcto", para arreglarlo todo con sus convenientes e inconsistentes poderes sacados de la nada, solamente para que esta se vea "fuerte" y "cool". 

Una muy buena historia, y buenos eprosnajes, arruinados por un personaje que ocupa la mayoria de escenas lloriqueando porque todos los demás personajes la juzgan por ser mujer, y saben que ella no es mas que una muñeca de porcelana, que solo esta ahí para publicitar su franquicia de novelas visuales, y decir "Hay mirenme, soy una chica linda con mega super poderes indestructibles y ademas soy el rey caballero mas famoso de la historia, todos deben inclinarse ante mi solo por eso, ¡Hay si!". Realmente eso fue muy decepcionante.

Si eres fan de Saber, y de las novelas visuales originales, amaras este anime. Pero a los demas, podría de cierta manera recomendarlo solo si se limitan a ignorar las actividades de su "protagonista", pero se que al final esta serie pasara sin pena ni gloria en unas cuantas décadas mas. Esperemos a ver si la segunda temporada termina por hacerme odiar esta historia, o quiza me haga cambiar de opinion.

Fate/Zero: 7/10

Y asi fue, como en 2012 se le dio conclusión a uno de los anime con mas "promesa" de el año anterior. En mi opinion personal tengo que decir, que esta segunda parte, supera por mucho lo que en la primera carecía.

La historia nos deja en el mismo lugar en donde la primera parte termino, en un enorme combate de todos los Servants contra un enceguecido Caster. Pero en esta oportunidad, la historia se encargara de terminar por completo los diferentes conflictos de cada uno de sus personajes, en donde veremos impactantes desenlaces y escenas llenas de mucha ansiedad y desesperación. Lastima que no pueda decir lo mismo de su muñeca publicitaria.

A diferencia de su primera parte, la historia brilla debido a que en esta oportunidad no se enfoca completamente en Saber, incluso la historia intenta alejarla lo mas posible de cualquier intento protagonico; sino que esta vez, la historia estará centrada en uno de los personajes mas desarrollados de la trama, Kiritsugu Emiya. Esto en mi opinion uno de los aspectos mas agradables de la temporada, llevandonos a sus origenes y desentrañando poco a poco su pasado, comprendiendo sus acciones posteriores y sus objetivos.

Aunque el anime este centrado en este perosnaje, los demas personajes tambien se dan el lujo de demostrar sus fortalezas en la historia, en circunstancias llenas de emociones encontradas, y desenlaces que realmente le hacen justicia a sus acciones. Una verdadera lastima que no se hubiera podido indagar en la mayoria de sus personajes, desde la lealtad de Maiya, la ambición Archibald, y las profundas intenciones de Tokiomi. Al principio de la historia, tenia mis dudas de que la disfrutaría, ya que comenzó de la misma forma en la que la odie, con una batalla en donde Saber lo puedo todo, lo hace todo y lo soluciona todo; pero, fue al instante en donde la trama empieza a dejarla a un lado para que los demás personajes empiecen a brillar, en escenas que realmente me pusieron en la esquina de mi asiento, y situaciones de alto riesgo y profundidad en donde las cosas se solucionaban por las circunstancias ya antes expuestas, y no por absurdos "poderes arregla todo". A pesar de que de vez en cuando Saber aparecía para arruinar las cosas haciendo lo único que sabe hacer, hablar tonterías de justicia y honor que ni ella misma comprende, y solucionarlo todo con su espada luminosa, su relevancia en esta parte de la historia es casi nula. 

El desenlace no fue el mejor, pero fue de mi agrado, haciendo que cada personaje importante encontrara lo que tanto anhelaba a su modo, y en parte la historia no se derrumbara como otros animes en donde su final es solucionado con escenas sacadas de My Little Pony (con todos felices, y pajaritos volando, y arco iris de colores y esas niñerías cursis). Su música mejoro, haciendo que la musica apareciera cuando tuviera que aparecer, transmitiendo emoción a sus escenas, aunque no sea memorable cumple con el objetivo de transmitir una emoción. El opening mejoro con respecto al rpimero, aunque sigue siendo por desgracia J-pop generico y poco memorable. El ending si sigue siendo igual de aburrido y poco llamativo, aunque durante los episodios enfocados en Kiritsugu, este realmente transmitia un sentimiento de melancolia y sufrumiento.

Lamentablemente, el personaje amado por todos y odiado por mi, Saber, tampoco llega a trascender y sigue siendo una aburrida, irritante y sumamente plana niña orgullosa, la cual sin sus poderes no es mas que un personaje similar a tabla de madera. Es gracioso como un barco en One Piece, un objeto inanimado, tiene mas relevancia, importancia y sentimientos que esta excusa de personaje femenino. Realmente Saber es uno de los peores personajes de anime que haya podido haber visto en mi vida. No tiene relevancia, no tiene debilidades, sus fortalezas no son mas que excusas para que derrote al enemigo "porque si", y su historia de origen es la mas confusa, ridícula y absurda que pueda existir en el mundo del anime. 

Dejando a este hueco argumental viviente a un lado, el anime es solido y se sostiene sin ayuda de esta. Puedo decir que sus fans sobrevaloran esta serie a niveles ridiculos catalogandola como un magnifica historia, como un clasico de la animacion nipona, la cual no es mas que una serie entretenida uqe al pasar los años sera unicamente vista como una interesante historia y nada mas. A estas alturas ya no se si querer saber mas de esta historia ya que por lo que veo, la continuación estará aun mas enfocada en la niñita orgullosa, y el hijo adoptivo de Kiritsugu. Solo el tiempo dira si me atrevo a ver el "remake" hecho tambien por ufotable, o si quiera, quiza, de pronto, probablemente, a comenzar esa infame adaptación animada hecha por el horrendo estudio de animación DEEN. 

Muy buena historia, un buen desarrollo de personajes, mediocre protagonista, batallas tácticas muy impresionantes, y un arte y animación agradable a los ojos. Si eres fan de la franquicia, consideraras esta precuela como uno de tus animes favoritos, pero si eres ajeno a esta, quizá te entretengas lo suficiente como lo hizo conmigo y pasar un rato un tanto agradable.

Fate/Zero 2nd Season: 8/10